Foto af Lisa Marder
Stærk komposition i et maleri er en egenskab, der ikke kan måles eller kvantificeres, og som er baseret på forskellige elementer og forholdet mellem dem. Men ved at følge disse malerietip hjælper du dig med at vide, hvad du skal se efter og forbedre dine kompositioner. Hvis kompositionen i maleriet er klaret godt, bemærker du det ikke oprindeligt; du ved, at maleriet har noget ved det, der er særligt tiltalende. Men når et maleris komposition gøres dårligt (som når motivet flyder midt på lærredet eller presses ind i et hjørne), er effekten meget mærkbar, og maleriet føles akavet.
Oprindeligt skal du muligvis arbejde med at implementere disse kompositionsmalerietip bevidst, men med praksis bliver de instinktive.
Bruger du en søger?
Hvis du maler fra den virkelige verden - uanset om det er landskab, stilleben eller portræt eller for at skabe en abstrakt komposition, skal du bruge en søger til at isolere dit motiv og nøgleelementerne i en scene, kontrollere deres placering og bestemme formatet. Når du maler landskab udenfor, skal du bevæge dig rundt. Vær ikke tilfreds med den første smukke scene. Scenen gennem din søger kan ændre sig dramatisk, når du bevæger din position kun et par meter. Prøv vandrette, lodrette og firkantede formater. Det samme gælder for andre genrer. Flyt søgeren rundt, indtil du finder den komposition, der føles rigtig for dig.
Hvor er omdrejningspunktet?
Brændpunktet er det, der er maleriets hovedemne. Brændpunktet skal trække beskuerens øje til det. Placer brændpunktet på et af 'krydsningspletterne' fra Tredje reglen, og kontroller derefter de andre elementer i maleriet, som skal lede øjet mod dette punkt. Det behøver ikke at være en åbenlys 'sti', såsom en vej, der fører til et hus; det kan være mere subtilt, en underforstået linje som en farve gentaget i blomster. (Forsøg heller ikke at medtage for meget i et maleri.)
Er værdierne forskellige? Er der kontrast?
Lav en miniaturebillede af dit maleris komposition i kun tre værdier: hvid (lys), sort (mørk) og grå (mellemton). Tjek nu, hvor meget af hver værdi der er i tegningen. For en stærk sammensætning vil du have dem til at være i helt forskellige mængder, ikke ens. Prøv denne regel for at starte: "to tredjedele, en tredjedel og en smule." For eksempel er to tredjedele mørke i tonen, en tredjedel lys i tonen og et lille område eller objekt, der er mellemtonet. Ofte er fokuspunktet det område, hvor der er den største kontrast i værdi.
Du kan også overveje at komponere dit maleri ved hjælp af Notan, det japanske udtryk for balance og harmoni mellem lys og mørke i en komposition.
Hvor mange elementer er der?
Har et ulige antal elementer i maleriet snarere end lige.
Hvordan er elementerne adskilt?
At finde pæne og ordnede arrangementer af elementer i naturen er sjældent. Tænk bare på forskellen mellem en naturlig skov, hvor træerne vokser hvilken som helst vej, og en plantage, hvor træerne er plantet i jævnt fordelte rækker. At variere rummet mellem elementerne i din komposition, de vinkler, de ligger under, og deres størrelse gør et maleri mere interessant.
Kysser der nogen elementer?
At kysse betyder i denne sammenhæng bare at røre ved. Elementerne skal enten være adskilt eller overlappende. Intet kyss tak, da dette skaber en svag, forbundet form, der distraherer seerens øje og forårsager en kortvarig pause, når de pusles ud.
Dominerer varme eller kølige farver?
Det betyder ikke noget, om den overordnede fornemmelse af farven i et maleri er varm eller kølig, det skal bare ikke være begge dele.
Er der enhed?
Føler elementerne i maleriets komposition, at de hører sammen, eller er de separate bits, der tilfældigvis er i det samme maleri? Nogle gange kan forenkling af et maleri og skabe mere negativt rum hjælpe med at skabe enhed. Du kan også hjælpe med at samle et maleri koloristisk ved at glasere hele maleriet med en enkelt farve; Du kan altid røre højdepunkterne igen, hvis det er nødvendigt.
Er der variation?
Et maleri skal have variation såvel som enhed. Skift ethvert af elementerne i kunsten for at skabe variation inden for kompositionen - for eksempel en buet linje for at opveje lige linjer, et sted rødt mod en grøn baggrund. Sæt dig ikke fast i et spor og brug den samme komposition hele tiden, uanset hvor vellykket det er. Varier størrelsen, varier hvor du placerer horisontlinjen, hvor du sætter fokuspunktet, skift mellem stående (lodret) og landskabsform (vandret) lærred. Du kan endda prøve formede lærred.
Er den underliggende sammensætning åbenbar?
Maleriet er endnu ikke færdigt, hvis de første tanker om, at nogen, der ser dit maleri, vil være analytiske: "Der er fokuspunktet med et sted med gul for at fremhæve det; den linje der fører mit øje ind; objektet blev placeret der for balance osv. " Kør gennem en tjekliste for at hjælpe dig med at afgøre, om dit maleri er færdigt, herunder om din komposition er stærk og hjælper dit maleri med at formidle det budskab, du har tænkt dig.