Forståelse af den amerikanske føderale møbelperiode

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Pook & Pook / Prices4Antiques.com

Udtrykket "føderal" refererer til perioden efter revolutionskrig snarere end en bestemt møbelstil. I løbet af de efterfølgende årtier, da Amerika var i sin barndom, definerede landet ikke kun sin regering, men også sin livsstil. Den dekorative kunst flyttede på dette tidspunkt væk fra fortidens udsmykkede udseende, såsom det stærkt udskårne og massive udseende af rokokostykker og omfavnede den stigende neoklassicisme.

Ifølge Metropolitan Museum of Art i New York, der yderligere definerede perioden som amerikansk neoklassicisme, varierede føderale stilarter fra by til by. Ved at studere nøje de stilarter, der er populære i hver region, og teknikkerne for velkendte håndværkere, kan antikke møbeleksperter indsnævre oprindelsen af ​​periodestykker, der ikke blev markeret af håndværkeren. Lighederne stammer imidlertid fra flere almindelige påvirkninger.

Den skotske arkitekt Robert Adam, forelsket i de romerske ruiner af Pompeji og Herculaneum, skrev "The Works in Architecture" i 1773. Dette åbnede døren for neoklassisk stil, både i arkitektur og design, i USA og i udlandet. Adams indflydelse på datidens stilarter inspirerede forfatteren Frank Farmer Loomis IV til at betragte ham som "Frank Lloyd Wright" fra 1700'erne i sin bog "Antiques 101."

Inspireret af Adam påvirkede englænderne George Hepplewhite og Thomas Sheraton begge amerikanske møbelhåndværk med deres fortolkninger af neoklassisk stil. Hepplewhites "Cabinet-Maker and Polster's Guide" blev udgivet posthumt af sin enke i 1788. Sheraton udgav "Cabinet-Maker and Polster's Drawing Book" i 1793. Disse vejledninger blev grundigt undersøgt af amerikanske møbelproducenter. Og mens deres fortolkninger varierede, havde produkterne de underliggende rene linjer og mere sarte former, der kan tilskrives den føderale periode.

Hepplehvid

Hepplehvide stykker, især små borde, stole og skriveborde, er ofte fremstillet af mahogni, men de kan også være lavet af mahogni-finer. Mahogni-finer over kirsebærtræ betegnes undertiden som "fattigmands mahogni." Hepplewhite-design har også et mere delikat udseende sammenlignet med den tidligere Chippendale og Queen Anne lavet i kolonitiden.

Varemærkeegenskaber i Hepplewhite-stil, ifølge "Antikviteter 101", inkluderer spadefødder, skjoldbagsstole, marqueteri og tamburfronter på sagsstykker. Disse innovationer udholdt og blev markører for Hepplewhites indflydelse på møbelproduktion.

Hulton Archive / Getty Images

Sheraton

Mens Sheratons arbejde også favoriserede mahogni, er der nogle forskelle at huske på, når man skelner mellem disse to stilarter under den føderale paraply.

I modsætning til Hepplewhites skjoldrygg med en oval form foretrak Sheraton en firkantet ryg, når det kom til siddepladser. Benene på hans stykker fulgte snarere end at være innovative de traditionelle runde former fra fortiden. Men da amerikanske snedkere studerede begge stilarter, blandede de dem nogle gange sammen. Det er her henvisning til stykker fra den føderale periode undertiden er nyttigt snarere end at forsøge at duge et stykke i Hepplewhite- eller Sheraton-lejrene, hvis flere * egenskaber er til stede.

Hulton Archive / Getty Images

Duncan Phyfe

"Antiques 101" nævner også New York City-håndværker Duncan Phyfe, når han henviser til den føderale periode. Han siges at have "udført Sheraton og Hepplewhite neoklassiske designs til perfektion." Hans flip-top spilborde, lyre-backed stole og bordborde er genkendelige underskrifter. Disse originaler er svære at få tak i, men der var en stor genoplivning af Duncan Phyfe-stilen i 1930'erne, hvilket gjorde disse stykker rigelige for dem, der beundrer stilen.

Den føderale periode fortsatte inden for møbelproduktion gennem 1820'erne, selvom Empire-stilen også blev mere populær på det tidspunkt.