GiuseppeSchiros / Getty Images
Chiaroscuro er en kunstteknik, der bruger skygger og en enkelt lyskilde til at skabe dybde og drama. Denne teknik kan bruges til tegning og udskrivning, men den ses primært i oliemalerier.
Udtrykket chiaroscuro kommer fra det italienske udtryk, der betyder lys til mørkt. I teorien får alle objekter deres form ved tilstedeværelsen af lys. Ved at inkorporere en gradient af lys og mørk kan en figur se mere tredimensionel ud på et lærred.
Denne metode til at male er udfordrende og tidskrævende, selv for erfarne kunstnere. Flere tidlige kunstnere som Rembrandt og Caravaggio viste, hvor dramatisk og ærefrygtindgydende denne teknik kan være, hvorfor mange kunstnere fortsætter med at implementere denne metode uanset den tekniske vanskelighed.
Historie
Maleri i chiaroscuro-stil går helt tilbage til det 5. århundrede i det antikke Grækenland. Stilen blev også set i byzantinsk æra kunst såvel som gennem middelalderen. I det 15. århundrede brugte de fleste religiøse malere denne teknik i deres malerier.
Efterhånden som tiden gik, spillede flere berømte renæssancemalere med balancen mellem lys og mørke i deres arbejde. Nogle af disse kunstnere inkluderer Leonardo da Vinci og Raphael. Imidlertid blev udtrykket chiaroscuro kendt under baroktiden med kunstnere som Caravaggio og Rembrandt.
Den væsentligste forskel mellem renæssance- og barokmalerier var, hvordan spillet mellem lys og mørke blev brugt til at fremkalde stemning. Under renæssancen blev blødt lys kastet over motiver for at skabe rolige og rolige scener. Kunstnere fra barokperioden ville bruge hårde lyse og mørke konturer til at skabe drama og intriger.
Efterfølgende kunstperioder fortsatte med at bruge denne teknik. I hele Rocco-perioden malede kunstnere som Fragonard og Watteau scener, der fremhævede lys og mørkt. Romantiske impressionistiske malerier bruger også en række tunge skygger og en enkelt lyskilde.
Chiaroscuro og andre lignende teknikker
Flere maleteknikker bruger leg og lys for at skabe en indvirkning. Her er nogle andre bemærkelsesværdige metoder, og hvordan de adskiller sig fra og ligner chiaroscuro.
- Tenebrism vs Chiaroscuro: Tenebrism er en teknik fra maneristisk periode. Det ligner chiaroscuro, idet begge metoder bruger lys og mørkt til at skabe dimension. Igen bruges chiaroscuro til at skabe en realistisk tredimensionel effekt ved at kaste skygger. På den anden side holder tenebrisme med vilje bast-sektioner af maleriet mørkt for at skabe drama. I det væsentlige skelnes der mellem den type lys, der kastes. Chiaroscuro belyser et motiv og kaster skygger for at skabe dimension. Tenebrisme vil kun lette nogle få små områder på lærredet for at gøre motivet lysere, som om motivet er under et intenst og smalt spotlight. Nogle malerier, især de af Caravaggio, inkluderer begge disse teknikker på én gang.
- Sfumato vs. Chiaroscuro : I chiaroscuro har mødestedet mellem lyse og mørke områder tendens til at være skarpt og tydeligt. Disse konturer kan til tider virke barske og stumpe. Leonardo da Vinci besluttede i stedet for at implementere en teknik kendt som sfumato. Denne teknik blødgør blandingen mellem lys og mørk, som du ser i ansigtet af The Mona Lisa. Sfumato skal blandes lyst og mørkt subtilt og uden brug af linjer eller kanter.
Sådan bruges denne teknik
Prøv ikke at blive skræmt af denne teknik, hvis du vil prøve det. Ingen forventer, at kunstnere opretter et Rembrandt-lignende mesterværk, når de først lærer at male malerier i chiaroscuro-stil. Det bedste du kan gøre er at have den rette opsætning og øve, øve, øve.
Sådan kommer du i gang
- Saml forsyninger. Du har brug for nogle grundlæggende malematerialer. I dette tilfælde er oliemaling det mest alsidige medium, der let blandes og lagdeles. Køb et billigt startpakke med olie maling, hvis du ikke allerede ejer nogle.
- Vælg et emne. Hold dig til noget, du allerede er sikker på at tegne og male. Dette studieobjekt kan være et stilleben eller et portræt, men det behøver ikke at være for fancy.
- Indstil belysningen. Belysningen vil være den mest integrerede del af din opsætning. Du vil gerne tænke som en fotograf her for at sikre dig, at en lyskilde hopper over dit motiv, som du vil. For et stille liv skal du oprette en lille lysboks ved hjælp af en papkasse. Mal indersiden af kassen sort og skær et lille hul i den ene side af kassen. Sæt feltet ud for et vindue, der får rigeligt med naturligt lys. Lyset skal skinne gennem hullet og kun belyse den ene side af dit stilleben.
- Tag et referencebillede. Hvis du vil male et originalt portræt, skal du først tage et fotografi. Placer dit motiv i et område, hvor lys kun rammer den ene side af deres ansigt. Løft kontrasten på billedet, så du kan se nøjagtigt, hvor lyset rammer deres ansigt, og hvor der er skygger.
- Kopier en master. Hvis du ikke er sikker nok på at skabe et originalt maleri, skal du kigge efter en tutorial til at følge online eller udskrive et referencebillede af et berømt værk og prøve at kopiere det. Vær særlig opmærksom på, hvordan mørkt og lys er skyggefuldt og blandet i billedet.
Chiaroscuro er en kunstteknik, der har været brugt i flere hundrede år. Moderne kunstnere har udviklet konceptet til at omfatte en bred vifte af emner og medier. Hvis du vil prøve denne metode selv, skal du øve dine blandingsfærdigheder, indtil du føler dig sikker nok til at tage et maleri på. Held og lykke!